たち位置をはっきりと聞いた事がなかったので、この機会に聞いてみたいと思います。YONEROCKは純粋に芸術に立っているのですか、それとも商業ベースなイラストレーターとして活動しているのでしょうか。

芸術ですね。
ただ、今回の舞台みたいにカッコイイ企画があれば注文を受ける事もあるかもしれません。
その辺の線引きは今回引いた[Lien]より難しいですね。

[Lien]の話が出たので聞いてみましょう。
[Lien]の脚本から舞台の絵を描いてもらいましたが、脚本のどの部分をひぱってきたのでしょうか。

部分というよりは全体的なイメージです。
まず脚本を読んでみてタイトル以上に「一本の線」を感じたんですよ。それで一本の線を描こうと思って。
迚Rをついても、男がいくら嘘をつかれても舞台美術であるボクの絵は無機質に真実を映したかったんですよね。そんな感じです。
あと、モチーフに関してはいろいろ言われますが、直接的な意味は全くないです。他のスタッフともほとんど打ち合わせをしていません。それなのに舞台になった時にあんなにバシッと決まるのはすばらしい同調ですよ。

協調性ないようで、あったりしますからね、業[なりわい]は。
っとここで、業[なりわい]との関係に関して聞いてみます。
業[なりわい]に対して一歩引いている感じですが、今後どういう絡み方をしていくのでしょうか。

業[なりわい]は楽しいですね。
それぞれの生業を本気でやってて、何が寒いのか知ってて、胡散臭くて、どこか温かくて、カッコいいものをつくる。企画をやっているとずっとここに居たいような気もする。
ただボクはスナフキンみたいになりたくて…。
彼ってムーミン谷の一員のようでそうでもないじゃないですか。
目指すは地獄のスナフキン。

さて、次は絵に関して聞いてみましょう。
YONEROCKの絵には音楽を感じますが、何か意識して描いているのでしょうか。

意識の内の事なのかは微妙ですが、音楽がないと今描いているような絵は描いてないと思います。
いろんな事を疑いだした10代の頃にROCK’N’ROLLに出会って以来、ボクの根底にはROCKがあります。
描いている時必ず音楽を聞いていますし、それが反映されてる事もしばしば。音楽を感じると言われるのは嬉しいですね。

貴方の頭の中の構想が絵に現れている感じですが、空間的な要素は入れる事はないのでしょうか。

絵の中にという意味ですよね？
必要だと思えば入れるかもしれませんが、絵の中に一個の空間性を用いようという気はないですね。
そういう気がない分、絵で空間を支配できるような人がすげぇなって思ったり。一緒に二人展をやる森太陽氏はそんなタイプですね。
質問と少しずれますが、自分の絵を並べて自分の空間を創ろうという気は満々ですので、展覧会は是非見に来て下さい。

では次に今後の可能性について聞いてみましょう。
勝手な感想ですが、映像にしてみても面白そうかなと思うのですが、如何でしょうか。

今の所は考えてないです。映像創るセンスがあるとも思えないし。
ただ自分の絵が動いたらカッコイイだろうなって思います。